Seedance2 提示词工程技能

本技能由 coopeai.com 创制，为字节跳动 Seedance2 模型提供专业视频生成提示词指南，适用于影视短片创作者、品牌视频制作人和社交媒体内容设计师。

1. Seedance2 模型规格参考

1.1 模型变体

1.2 多模态输入限制

1.3 输出规格

• 时长： 4–15 秒（每次生成可自由选择）
• 分辨率： 原生 480p 和 720p
• 音频： 原生联合生成——音效、音乐和环境音直接内嵌输出，无需后期叠加
• 架构： 双分支扩散 Transformer，视频与音频同步生成

1.4 内容限制

Seedance2 采用生成前拦截机制（而非事后过滤）：

• 不允许使用真实人物肖像（未授权）
• 不允许使用受版权保护的角色或品牌标识
• 不允许生成有害、欺骗性或危险内容
• 所有输出携带 C2PA 水印，保障内容真实性

2. @ 提及系统——素材引用语法

@ 提及系统是 Seedance2 最核心的功能，让你明确指定每个上传素材在生成中承担的角色。

2.1 核心语法

@Image1、@Image2 … @Image9    — 上传的图片文件（按上传顺序编号）
@Video1、@Video2、@Video3     — 上传的视频片段
@Audio1、@Audio2、@Audio3     — 上传的音频文件

2.2 引用模式速查

2.3 @ 提及使用规则

1. 明确角色 — 始终说明每个素材的用途（风格、运动、角色、音频），避免歧义让模型自行猜测。
2. 编号顺序 — @Image1 是第一个上传的文件，@Image2 是第二个，运行前务必核对顺序。
3. 编辑 vs. 引用 — 修改片段时用"编辑 @Video1，将……改为……"；仅作风格参考时用"参考 @Video1 的……风格"。
4. 延伸时长匹配 — 延伸片段时，生成时长设为新增时长（如延伸 8 秒，就生成 8 秒，而非 15 秒）。

3. 提示词工程最佳实践

3.1 场景结构公式

按以下顺序书写提示词效果最佳：

[主体 + 动作] + [环境 + 氛围] + [摄影机语言] + [运动节奏] + [音频方向] + [时长提示]

3.2 摄影机语言词汇表

Seedance2 对专业电影摄影术语响应效果远好于模糊描述：

3.3 运动与节奏描述符

3.4 打光与氛围

始终描述光源位置、方向和质感，而非仅描述情绪：

• 好： "暖色黄金时刻阳光从左侧斜射，混凝土上投下长长的柔和阴影"
• 差： "好的打光，温暖感觉"

常见打光方案：

3.5 音频方向

Seedance2 原生生成音频，提示词中应包含音频意图：

• "城市环境音，远处车流，微弱风声"
• "配乐随镜头推进逐渐增强，紧张感上升"
• "清脆的碎石踩踏声，无音乐，仅环境音"
• "使用 @Audio1 作为配乐，剪辑节点与节拍同步"

4. 使用场景与提示词示例

场景一：电影感短片——单人物叙事

目标： 以角色为核心的叙事瞬间，强烈情感冲击。

提示词模板：

[角色描述] 正在 [动作]，位于 [环境]。镜头 [摄影机运动]，捕捉 [情感细节]。[打光方案]。[音频方向]。[时长]。

示例（回家）：

一名疲惫的上班族穿着皱巴巴的西装，拖着公文包走进昏暗的公寓。镜头缓慢向他的面部推进，他听到下一个房间传来女儿的笑声——表情从疲惫变为温柔。暖色实用灯光，走廊深处充满阴影。环境音：吱呀作响的门声，远处孩子的笑声。8 秒。

场景二：卡点品牌视频——多图蒙太奇

目标： 将一组产品或生活方式图片剪辑到音乐节拍上。

提示词模板：

将 @Image1 至 @Image[N] 按顺序剪辑，节点对应 @Audio1 的关键帧和整体节奏。每张图保持 [X] 拍，然后 [转场方式]。[整体视觉氛围]。

示例（时装发布）：

将 @Image1 至 @Image7 按顺序剪辑，节点对应 @Audio1 的鼓点。每张图保持 2 拍后硬切。服装之间的闪切，高对比度，强劲直射灯光。最后定格在 @Image7 上 1 秒。10 秒。

场景三：角色一致性——多镜头叙事

目标： 使用图片引用，在多个场景中保持角色形象一致。

提示词模板：

角色 @Image1 [场景一动作]。然后 [场景二动作]。最后 [场景三动作]。全程保持角色外貌一致。[摄影机风格]。[基调]。

示例：

角色 @Image1 在阳光明媚的卧室中醒来伸懒腰。然后走进厨房倒咖啡，瞥向窗外雨中的街道。最后坐在木桌前打开笔记本，嘴角浮现一丝微笑。全程保持温暖的晨光。自然晃动的手持摄影。亲密、静谧的基调。12 秒。

场景四：摄影机运动复制

目标： 将参考视频中的复杂摄影机编排应用到新场景。

提示词模板：

新场景：[描述主体和环境]。摄影机运动参考 @Video1——复现其 [具体技法]。[打光]。[音频]。

示例（希区柯克变焦）：

一名女性站在一条狭长图书馆走廊的尽头。当她转身面向镜头时，复现 @Video1 的希区柯克变焦——背景急速退缩，她保持清晰对焦。冷白荧光灯，轻微绿色色调。诡异的环境嗡嗡声。6 秒。

场景五：视频延伸——连续场景发展

目标： 将现有片段延伸为更长的连续序列。

提示词模板：

将 @Video1 延伸 [X] 秒。从片段结束处继续：[描述下一个动作/事件]。保持 [打光/角色/环境] 的一致性。[如需调整，说明新的音频方向]。

示例：

将 @Video1 延伸 10 秒。从跑步者离开走廊处继续——她破门而出冲上屋顶，在边缘急刹车，眺望落日下的城市全景。保持手持摄影的能量感。从室内荧光灯切换到温暖的黄金时刻光线。@Audio1 的弦乐配乐持续升华。10 秒。

场景六：视频编辑——角色或动作替换

目标： 在保持其他元素不变的情况下，修改现有视频中的特定元素。

提示词模板：

编辑 @Video1：将 [原始元素] 替换为 [来自 @Image1 或描述的新元素]。保持 [其他所有元素] 完全不变。

示例：

编辑 @Video1：将走过桥上的男性替换为 @Image1（一名身穿红色大衣的女性）。桥的环境、打光、雨景和摄影机运动完全不变。她的行走节奏和步幅与原始人物保持一致。7 秒。

5. 多轮编辑指南

Seedance2 支持迭代式精修，使用以下模式进行多轮对话：

1. 隔离修改内容：

   • 模糊： "让它更有电影感"
   • 精确： "保持主体和环境与生成结果完全一致。加入缓慢向主体面部推进的移动镜头，并将光线色调调整为更温暖的金色。"

2. 调整节奏：

   • 模糊： "更慢一点"
   • 精确： "将整体运动速度降低大约一半。摄影机运动应缓入，而不是一开始就全速运动。"

3. 音频调整：

   • 模糊： "换个更好的音乐"
   • 精确： "将背景配乐替换为 @Audio2。保留所有环境音效——只替换音乐层。"

4. 选择性延伸：

   • 模糊： "让它更长"
   • 精确： "将 @Video1 延伸 6 秒。门关上后，在空荡的走廊中静止保持 2 秒，然后随着光线渐暗缓慢推向窗户。"

5. 保持一致性：

   • 始终明确哪些元素必须保持不变："保持角色外貌、房间打光和摄影机角度与 @Video1 完全一致。只将窗外可见的季节从夏天改为冬天。"